Szlachetne materiały i mistrzowskie rzemiosło
Hotel The Cyrus został starannie zaprojektowany i ręcznie wykończony przez mistrzów rzemiosła, przy użyciu wyłącznie najszlachetniejszych materiałów, takich jak miedź, mosiądz, brąz, drewno czy skóra. To całościowe dzieło sztuki, które zachwyca harmonią formy, bezkompromisową dbałością o każdy detal i niepowtarzalną atmosferą.
Architektura w dialogu z wizją
Projekt Cyrus powstał w wyniku wieloletniej, ścisłej współpracy między Michałem i Joanną Dobrowolskimi a zespołem AIM Engineering. Od samego początku prace prowadzono równolegle, nie w oddzielnych etapach, lecz w ramach dialogu. Bryła budynku, konstrukcja i wnętrza ewoluowały jednocześnie, wzajemnie na siebie oddziałując przez cały czas trwania procesu.
Za każdym detalem, od fundamentów aż po rzeźbiarskie wykończenia, stoją ludzie. Poznajcie twórców, których wspólna wizja ukształtowała to miejsce.
Kurator sztuki hotelu The Cyrus, który nie lubi być nazywany artystą, ale wszyscy podziwiają jego pracę w naszych pięknych wnętrzach. Jest absolwentem Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, Wydziału Szkła i Ceramiki, oraz Szkoły Rzemiosła Artystycznego, gdzie uzyskał tytuł magistra w dziedzinie złocenia. Jego prace znalazły się na wystawach na całym świecie.
Architektka, która odpowiada za unikalny design wnętrz oraz wyjątkową estetykę przestrzeni. Tworzy w oparciu o filozofię slow interior – opartą na jakości, trwałości i odpowiedzialności, z dala od chwilowych trendów. Dziś, jako Guest Experience Director, dba o każdy detal i niepowtarzalne wrażenia odwiedzających gości.
Główny architekt projektu The Cyrus, który mistrzowsko wpisał budynek z zabytkowymi kamienicami oraz historycznymi murami miejskimi. Specjalizuje się w planowaniu i modernizacji obiektów w kontekście historycznym. W swoich projektach stawia na konsekwencję, idealne proporcje, rytm i konstrukcję, nadając im spokojną, uporządkowaną formę.
Od koncepcji
Hotel The Cyrus powstawał przez lata jako wynik fascynującego procesu tworzenia, w którym każdy, najmniejszy nawet detal przeszedł długą drogę. W poszukiwaniu inspiracji przemierzaliśmy Europę, analizując wyjątkowe przestrzenie i czerpiąc z nich inspiracje. Tak powstał wyjątkowy projekt w sercu Wrocławia.
Po realizację
Najlepsze idee wymagają równie perfekcyjnego wykonania. Na tym etapie oddaliśmy głos materiałom i rzemieślnikom. Ich wiedza pozwoliła przekuć wizję w rzeźbiarskie formy. Szlachetne drewno, chłodny kamień i starzejący się z wdziękiem metal zostały połączone z niezwykłą dbałością o detal, dając życie wnętrzom The Cyrus.
Atelier, w którym powstał The Cyrus…
Znaczna część hotelu powstała w pracowni Marcina Litwy i współpracujących z nim artystów. To właśnie tam projektowano i wykonywano meble, dopracowywano detale oraz testowano materiały. Pracownia była miejscem prawdziwej twórczości oraz przestrzeni, w której koncepcje przekształcano w konkretne formy poprzez ręczne wykonanie.
Wykonane z naturalnych materiałów
W The Cyrus materiały stanowią podstawę decyzji projektowych. Ich dobór był świadomym i spójnym procesem, kierowanym jedną, spójną wizją. W realizacji projektu uczestniczyli lokalni rzemieślnicy, a surowce pozyskano z całej Europy. Polski dąb połączono z austriackim kamieniem, bawarską skórą i włoską ceramiką. Każdy materiał wybrano ze względu na jego właściwości, kolor, fakturę oraz sposób, w jaki reaguje na upływ czasu i użytkowanie.
Nowe życie mebli
Każdy fotel, krzesło czy stół w naszych wnętrzach stanowi połączenie historii i kunsztu rzemieślniczego. Zachowujemy oryginalne meble, które mają już swoją historię i dajemy im nowe życie. Dawniej pokryte tkaniną, dziś są obite naturalną, miękką skórą w głębokich, intensywnych kolorach, w których subtelne niuanse – przebarwienia lub naturalne cechy materiału – podkreślają ich autentyczność.
Projekty Józefa Chierowskiego
Część mebli, takich jak projekty Józefa Chierowskiego i fotele klubowe z lat 60., została zgromadzona przez inwestora hotelowego w ciągu ostatnich 15 lat. Kolekcja powstawała stopniowo, na długo przed wybudowaniem hotelu, z zamiarem nadania jej nowego kontekstu i stworzenia wnętrz łączących historię, kunszt rzemieślniczy i współczesny design.